Coproducida por TV UNAM y el Centro Cultural Universitario Tlatelolco (CCUT), en la serie se realiza un extenso recuento del movimiento que marcó a México y sentó las bases de muchos de los cambios que experimentó la sociedad mexicana, a partir de esos días trágicos. Se trata de cinco programas de las imágenes del momento y la voz de los protagonistas de los hechos, para conocer el origen del movimiento, su espectacular desarrollo y la brutal represión que debió enfrentar, pero también su rica herencia democrática que abrió paso al México de nuestros días.
Los programas son:
"1 El milagro mexicano"; "2 Viva la discrepancia"; "3 Todo tiene un límite"; "4 - 2 de octubre" y "5 El canto del cisne".
Nicolás Echevarría (Tepic, Nayarit, 1947), es músico, pintor, productor, director, guionista, fotógrafo y documentalista de cine; abandonó sus estudios de arquitectura para entrar en el Conservatorio Nacional de Música de la Ciudad de México. Estudió composición en 1969 en el taller fundado por Carlos Chávez, y un año después fundó junto con Mario Lavista el grupo de composición Quanta. En 1972 inició sus estudios sobre cine en Milenium Film Workshop de Nueva York, y sobre animación en la School of Visual Arts; posteriormente se especializó en el documental sobre el mundo indígena, tema que ha abarcado casi toda su producción cinematográfica. A su regreso a México, en 1973, dirigió su primer cortometraje documental en 16 milímetros, titulado "Judea. Semana Santa entre los coras", en el cual da testimonio de los rituales religiosos de la población aborigen de Nayarit. De igual manera sucede con su mediometraje "Tesgüinada, Semana Santa Tarahumara" (1979), pero con la diferencia de que los protagonistas son gente de la sierra de Chihuahua.
Echevarría confesó: “Memorial del 68 no aporta nuevas teorías sobre los culpables; pretende hacer una reconstrucción de la memoria, ver cómo cada uno de los 57 entrevistados da su testimonio, a veces diferente; es una especie de evangelio del movimiento estudiantil de 1968, donde cada entrevistado aporta su versión, y todas juntas nos dan una nueva. Además, por TvUNAM pasaremos una serie de cinco capítulos de una hora con el resto del material, en octubre”.
Memorial del 68 llevó dos años de investigación; contiene 57 testimonios, entre ellos, de líderes del movimiento, como Raúl Alvarez Garín, Luis Tomás Cervantes Cabeza de Vaca, Pablo Gómez, y de escritores, como José Agustín, David Huerta, Carlos Monsiváis, Andrea Revueltas, Elena Poniatowska y Nacha Rodríguez, entre otros.
En Marzo de 1971, 17 guerrilleros fueron capturados por el gobierno mexicano. Este hecho inauguró la Guerra Sucia en México, marcada por torturas y desapariciones. Esta es la historia de cinco exguerrilleros integrantes de una de las primeras organizaciones guerrilleras en México: el Movimiento de Acción Revolucionaria (MAR).
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*"La gente se puede estar muriendo de hambre, y mientras sepa que no se puede luchar, pues se muere de hambre y ya. Prefiere eso a morirse de una bala", dice uno de los protagonistas de Clandestino, documental de Juan Pablo Arroyo. Por ello, en 1969, para demostrar que sí se podía luchar, nace en Morelia el Movimiento de Acción Revolucionaria (MAR).
Entrevistando a cinco ex integrantes del MAR, con una sobria fotografía y una estructura clásica en cuanto a la narrativa, el también director de Solaris expone esa otra historia, que hasta ahora, no había salido a la luz pública de uno de los grupos guerrilleros mexicanos que sufrió la llamada guerra sucia, caracterizada por la desaparición de personas.
Los 60 y 70 quedaron borrados. Cuando fui a la Filmoteca (de la UNAM) -platica Arroyo- no había imágenes de Lecumberri, de las mismas calles; me costó muchísimo trabajo conseguir imágenes. El gobierno de aquel entonces borró toda la información existente… obviamente no quería dejar rastro.
Los diarios le tiraban muy grueso a estos guerrilleros, los tachaban de delincuentes cuando en realidad eran personas idealistas. Y eso está muy duro, porque una cosa es cómo en aquel entonces el gobierno planteaba la historia, y otra cosa era cómo se vivía, desde el punto de vista de los guerrilleros o de una persona que luchaba por un ideal, la historia realmente.
El más caro
Clandestino, que se realizó durante cuatro meses en este mismo año y tuvo un costo aproximado de 100 mil pesos, es, a decir de Juan Pablo, su mejor trabajo que ha hecho en su vida y el más caro.
Confío mucho en este trabajo porque es el que trabajo más satisfecho me ha dejado en la vida y a la vez el más complejo que he hecho. El presupuesto lo saqué todo de mi bolsa. Para el cine igual y no es mucho, pero para una película independiente, sí es mucha lana. Sobre todo porque en Solaris estábamos acostumbrados a hacer cortos de dos y tres mil pesos.
En la cuestión sentimental traté de igualar el clímax de las entrevistas por separado, para que se lograra un gran clímax en todo el documental. Por ejemplo, empiezan diciendo cuáles eran sus ideologías en aquel momento, su viaje a Corea, cómo les fue en su estadía allá, en su regreso a México, las torturas, su estadía en Lecumberri y cuando salieron libres.
-¿Y por qué contar esta historia; cómo supiste del MAR?
Siempre me han gustado los documentales sociales y Edurne (Farías) –quien además de ser la guionista y la investigadora, actuó como co-directora- me propuso realizar el documental porque ella tenía conocidos que habían sido parte del MAR. Martha Cisneros, una de las pocas mujeres que se unió al MAR, fue la primera que contactamos y gracias a ella dimos con los demás.
Pero no todo fue así de fácil. Hubo muchos otros ex guerrilleros que no quisieron ser entrevistados, ya que a pesar de que han pasado casi 40 años, temen que aún pueda haber represalias; la policía durante varios años más, después de su liberación, a finales de los 70, los siguió investigando.
Hacer las entrevistas me costó mucho trabajo, tal vez por el tiempo, por el tema, por lo sensible del asunto. Entrevistar gente sobre un tema tan delicado me costó mucho trabajo, porque no sabía si los ofendía y los hacía recordar cosas dolorosas.
Y es que durante los 75 minutos del documental, las historias personales, pero a la vez, única, común, de los cinco ex guerrilleros pasan de la emoción de sus ideales, por el odio, por el dolor de las excesivas torturas, comandadas por Miguel Nazar Haro, titular de la extinta Dirección Federal de Seguridad, para terminar con algunas risas y con la recuperación de la esperanza justo cuando son liberados, aunque alguien como ellos, que fueron prisioneros durante siete años, no supieran qué hacer con la libertad.
Las dictaduras en América del Sur se caracterizaron por utilizar mecanismos de represión social y política similares. Muchos de ellos fueron parte del Plan Cóndor, un plan de inteligencia coordinado por la CIA en los años setenta. Causas y consecuencias de las dictaduras militares en Chile, Brasil, Argentina, Uruguay, Paraguay y Bolivia.
Documental del Canal Argentino ENCUENTRO
de la serie Dictaduras Latinoamericanas
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Chile, las imágenes prohibidas es una miniserie documental producida y transmitida por Chilevisión. Fue estrenada el 14 de agosto de 2013 y finalizó el 4 de septiembre de 2013, estuvo bajo la conducción del actor Benjamín Vicuña.
Antecedentes
El programa fue gestado con motivo del cuadragésimo aniversario del Golpe de Estado llevado a cabo en Chile el 11 de septiembre de 1973.1 Muestra material audiovisual inédito obtenido durante la dictadura militar liderada por Augusto Pinochet entre 1973 y 1990.2
Producción
El concepto de Chile, las imágenes prohibidas surgió en mayo de 2012, cuando Pedro Azócar (editor periodístico del programa), Patricio Caldichoury (director de prensa de Chilevisión) y Paz Díaz (jefa de producción de Chilevisión noticias) tuvieron la idea de exhibir vídeos de la dictadura en Chile registrados por corresponsales de medios extranjeros, como Pablo Salas y Raúl Cuevas.
Después de recopilar y revisar más de trescientas horas de metraje en formato VHS, Betacam, Hi8 y cine, el equipo del programa se dedicó a buscar a algunas de las personas que aparecían en las imágenes. Para lograrlo, acudieron a organismos de derechos humanos, partidos políticos y la Vicaría de la Solidaridad.
Durante el proceso de producción, el equipo de realizadores creció paulatinamente. Se unieron al grupo Claudio Marchant como director audiovisual, Tatiana Lorca y Mariana Carrasco como investigadoras y productoras periodísticas, Jerson Garrido como camarógrafo y director de fotografía, Javier Hernández como montajista y Benjamín Vicuña como conductor.3
Aparte de las tomas de archivo, el programa cuenta con entrevistas realizadas por Vicuña que fueron filmadas en distintos lugares, como el Estadio Nacional, el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos y la población La Victoria.
Capítulos
Capítulo 1
El Estadio Nacional como centro de detención y tortura.
Funeral de Pablo Neruda.
Los allanamientos en las Torres de San Borja.
el caso Hornos de Lonquén.
Primeras protestas durante la dictadura.
Población La Victoria , Pierre Dubois y asesinato de André Jarlan.
Capítulo 2
Chile se declara en Estado de sitio.
El Caso Degollados.
El caso quemados.
Capítulo 3
El Movimiento contra la Tortura Sebastián Acevedo.
Frente Patriótico Manuel Rodríguez y el Atentado contra Augusto Pinochet.
Asesinato de José Carrasco Tapia.
Protestas durante la Visita de Juan Pablo II a Chile.
El Paro de Federici.
El regreso de Inti-Illimani desde el exilio.
Capítulo 4
El Plebiscito nacional de Chile de 1988.
Fracaso de la Guerra Patriótica Nacional.
Asesinato de Jécar Nehgme.
Elección de Patricio Aylwin como presidente y final de la dictadura.
Controversia
Después de emitido su segundo episodio, la prensa informó que el programa había recibido ciento dieciséis denuncias de los telespectadores ante el Consejo Nacional de Televisión (CNTV). La mayoría de los reclamos señalaban que el contenido de Las imágenes prohibidas generaba odiosidad y división en el país. Otras cuarenta quejas hacían referencia a la visión sesgada que el programa mostraba de la historia, pero el CNTV desestimó estas últimas por considerar que Chilevisión hacía uso de su libertad de expresión.4 Al finalizar la miniserie, el Consejo informó que se recibieron doscientas setenta quejas en total, pero solo noventa y cinco fueron acogidas para tramitación.5
Lanzamiento en DVD
“Chile, las imágenes prohibidas” tuvo un promedio de 18 puntos y se convirtió en uno de los espacios más comentados en la prensa local y de amplia difusión en las redes sociales. En este DVD se muestran aquellas imágenes acerca del período militar que la televisión de entonces no podía emitir por la censura imperante. El material incluye los cuatro capítulos emitidos en septiembre pasado y está siendo comercializado en tres puntos de venta: Jumbo, Tottus y Feria Mix.
¿Estuvo el movimiento estudiantil de 1968 sometido a las provocaciones de la inteligencia norteamericana? ¿Es creíble que un grupo de militares mexicanos actuarán coordinadamente con la Agencia central de Inteligencia (CIA) durante ese conflicto?
La conexión americana, reúne sorprendentemente información en torno a las actividades secretas de un grupo de altos mandos del ejército mexicano, establece la relación de éstos con organismos de inteligencia estadounidenses y descubre la ruta del accionar terrorista durante el movimiento estudiantil.
Este documental exhibe la presencia de la CIA en México, durante 1968. Documentos e imágenes inéditas de esa época confirman la intromisión del gobierno de Estados Unidos en la política nacional, la cooptación de funcionarios y militares mexicanos por la CIA, así como el desarrollo de una estrategia propagandística encaminada a hacer creer que en nuestro país se gestaba una “revolución comunista”. Se presentan informes en los que el jefe de la representación diplomática anticipa con precisión, en sus reportes a Washington, las acciones que el gobierno de Díaz Ordaz pondría en marcha para acabar con la revuelta estudiantil.
1968 La conexión americana, que pone al descubierto la intervención de la Agencia Central de Inteligencia (CIA, por sus siglas en inglés) en el conflicto estudiantil de aquel año y su interés porque el Ejército asumiera el poder en México.
Documentos e imágenes inéditas de esa época confirman, en el trabajo del cineasta Carlos Mendoza, la intromisión del gobierno de Estados Unidos en la política nacional, la cooptación de funcionarios y militares mexicanos por la CIA, así como el desarrollo de una estrategia propagandística encaminada a hacer creer que en nuestro país se gestaba una “revolución comunista”.
El documental 1968 La conexión americana, es particularmente ilustrativo del rol que desempeñaron entonces el embajador estadunidense, Fulton Freeman; el director de la CIA en México, Winston Scott, y otros integrantes de esa agencia, quienes además tuvieron participación en la ejecución de golpes militares en naciones de América Latina, como Guatemala, Perú y Brasil, en los años 60.
Las evidencias recogidas en la cinta destacan, como punto de partida, un artículo periodístico publicado en junio de 1967 en la revista U.S. News & World Report, donde el editor advierte que en México se preparaba una nueva revolución de corte comunista, la cual sería apoyada por la Unión de Repúblicas Soviéticas Socialistas (URSS), China y Cuba.
Con tal antecedente, el 18 de mayo de 1968, es decir dos meses antes del inicio de la revuelta en México, el director de la FBI, Édgar Hoover, declaró que grupos comunistas estaban preparando actos subversivos. Todo esto, además, en el contexto de los 19 Juegos Olímpicos.
Así, desde el inicio del conflicto estudiantil, tanto el gobierno mexicano como el estadunidense alimentaron en los medios de comunicación de la época, la falsa idea que de detrás de las protestas estaban agentes del comunismo internacional con sus aliados mexicanos.
Pero lo que el documental sí demuestra es que fueron reclutados por la CIA, los presidentes Adolfo López Mateos, Gustavo Díaz Ordaz y Luis Echeverría, así como Antonio Carrillo Flores, secretario de Relaciones Exteriores en el gobierno de Díaz Ordaz; Fernando Gutiérrez Barrios, jefe de la Dirección Federal de Seguridad; Joaquín Cisneros, secretario particular de Díaz Ordaz; Emilio Bolaños, sobrino de Díaz Ordaz, y Humberto Carrillo Colón, agregado de prensa de la embajada de México en Cuba.
Inclusive, varios de ellos son identificados dentro de la red de informantes que Winston Scott creó desde 1956 en México y a la que denominó Litempo.
En 1968 La conexión americana, se menciona que agentes de la CIA como David Sánchez Hernández, Poter Goss, Barry Sill, Guillermo e Ignacio Novo Sanpol, así como Virgilio Rodríguez y David Philps, habrían realizado labores de desestabilización en México, ya que existen evidencias de que estuvieron en el país antes de que ocurriera el movimiento estudiantil. Además, todos ellos se vieron involucrados, asimismo, en golpes militares en naciones de América Latina.
Incluso se demuestra que cuatro días antes de la masacre de Tlatelolco, el jefe de la CIA, Richard Helms, estuvo en México, y que el embajador Fulton Freeman, le dijo al entonces secretario de la Defensa Nacional, el general Marcelino García Barragán, que contaba con el apoyo del Departamento de Estado de su país para que declarara un estado de sitio la madrugada del 3 de octubre de 1968, lo que aquél habría rechazado de manera rotunda.
A lo largo de los 60 minutos del documental se presentan informes en los que el jefe de la representación diplomática anticipa con precisión, en sus reportes a Washington, las acciones que el gobierno de Díaz Ordaz pondría en marcha para acabar con la revuelta estudiantil.
En todos los casos, una coincidencia fundamental entre los funcionarios estadunidenses, presuntamente involucrados en la represión estudiantil, y los altos mandos militares mexicanos, como los generales Luis Gutiérrez Oropeza, jefe del Estado Mayor Presidencial; Alfonso Corona del Rosal, regente del Distrito Federal; Mario Ballesteros Prieto, jefe del Estado Mayor de la Secretaría de la Defensa Nacional, y el entonces coronel Manuel Díaz Escobar, era su acendrado anticomunismo.
Esos militares, además, han sido identificados no sólo como creadores de grupos de choque; también se les ubica como piezas importantes en actos de provocación contra los estudiantes antes de la noche de Tlatelolco y particularmente en la represión del 2 de octubre de 1968.
Las hipótesis documentales son corroboradas y analizadas por especialistas como el académico de la UNAM, John Saxe Fernández; la historiadora Ángeles Magdaleno Cárdenas, y la directora del archivo Gregorio Selser, Beatriz Torres; el periodista Jorge Meléndez Preciado, así como por el ex agente de la CIA, Philip Agee.
Sin duda, 1968 La conexión americana se convertirá desde ahora en fuente imprescindible para todos aquellos interesados en llegar a la verdad histórica en los sucesos de hace cuatro décadas. Esto queda manifiesto en su riqueza iconográfica y documental y en el rigor de las fuentes consultadas.
Documental sobre los eventos de mayo del 68. La cinta se estrenó ese mismo año en salas no comerciales y universidades en Francia, justo después de Mayo del 68 y es el editado en DVD en Francia. Diez años después de que, a instancias de los Estados Generales del Cine, William Klein hubiera rodado con la cámara al hombro los sucesos más relevantes que tuvieron lugar durante Mayo del 68 en el Barrio Latino de París, el fotógrafo y cineasta Klein monta con el metraje original un documental que capta con extraordinaria intensidad la atmósfera de las manifestaciones, reuniones y debates públicos. Una larga procesión de imágenes, momentos de la revolución. Las calles de París en este mayo pertenecen a los estudiantes, trabajadores, escritores, etc.
"Grandes tardes y pequeños amaneceres", una apasionante crónica de mayo de 1968. Los símbolos de la autoridad son impugnados por millones de huelguistas y estudiantes. William Klein rueda día a día asambleas, debates improvisados, manifestaciones, barricadas, trifulcas de calles, utopía en marcha, esperanzas, dimisiones. Rodado en blanco y negro, cámara al hombro, es el documento más preciso, más exacto y más inquietante sobre la gran rebelión francesa del siglo XX.
¡Un gran momento de cine directo!
Naranjas de Hiroshima escribió:
El mejor documental que existe sobre mayo no se estrenó hasta diez años después. Lo primero que hizo el gran William Klein fue salir con su cámara a la calle y grabar todas las manifestaciones de los estudiantes y los trabajadores en huelga, así como las reuniones donde se pretendía coordinar el movimiento. Lo mejor es la sensación de cercanía de las imágenes de Klein, la urgencia de la búsqueda del plano más significativo y esas capturas de las discusiones dialécticas entre manifestantes y gaullistas en plena calle. Es el mejor retrato directo del momento y un documento audiovisual único.
Marc Muñoz, en "Mayo del 68 a 24 fotogramas por segundo", en El Salto, el 18 de mayo de 2018, escribió:
Otro de los documentales clave que capturaron el ruido y la furia de las barricadas desde su interior vino firmado por William Klein. Muestra de cine guerrillero, la cámara invasiva y partidista (representar al Estado con imágenes de televisor desintonizadas expone su inclinación) de Klein se infiltra en el epicentro de los tumultos, los debates, los mítines en la Sorbona, las reuniones de comité y todos los estratos de la retaguardia revolucionaria. Una pormenorizada crónica alrededor del bullicio de esos días que pusieron a Francia en el centro del mundo.
En 1968 explotan en el mundo todas las iras reprimidas de una sociedad que grita un cambio. París, Berlín, Londres, Tokio. Las revueltas invaden todas las calles. Un estallido que se va forjando durante toda una década.
Halcones, terrorismo de Estado es un documental de Carlos Mendoza con la producción del Canal Seis de Julio, que se realizó en el año 2006, sobre el tema de la matanza orquestada por el gobierno mexicano encabezado por el entonces presidente Luis Echeverría Álvarez el 10 de junio de 1971 en la Ciudad de México.
El documental tiene material que era inédito: unas entrevistas realizadas por un canal extranjero a los manifestantes que se alistaban a marchar ese jueves de corpus, coincidió el día con la fecha católica que se celebra a 40 días de terminada la Semana Santa, importantes porque los jóvenes expresaban su sentir en un gobierno que sentían represivo y un país sin libertad de expresión.
El trabajo de Halcones, terrorismo de Estado desarrolla una investigación primero con testimonios de quienes estuvieron el día de la represión, un cinefotógrafo del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) de la UNAM, una mujer que vio morir a un amigo en la balacera, y otro joven que al paso del tiempo se incorporaría a la vida política.
Sigue un análisis de tomas y fotografías después de la represión, donde se evidencia la coordinación de los grupos de choque con la policía capitalina, para vincularlos con los mando militares que dirigían la acción, gracias a los telegramas del entonces embajador estadounidense en México donde menciona el entrenamiento de militares mexicanos para acabar con la disidencia.
Halcones, terrorismo de Estado es un documental que desenmascara las acciones represivas desplegadas en México: la represión a los que intentan manifestarse, la criminalización de la protesta social y el encubrimiento de los órganos jurídicos para no juzgar a los culpables, muestra que aún en el 2006 cuando la Suprema Corte de Justicia de México no quiso abrir el caso de la masacre de estudiantes en 1971.
A 50 años del 68 la memoria es más fuerte que el olvido.
El documental Tlatelolco: las claves de la masacre (2002), el cual reconstruye los puntos más importantes del movimiento estudiantil.
Dirigido por Carlos Mendoza Aupetit, cineasta y profesor del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) de la UNAM, Tlatelolco: las claves de la masacre es un trabajo arduo de investigación que indaga sobre los aspectos policíacos y militares de los operativos que sucedieron aquel 2 de octubre en la Plaza de las Tres Culturas.
“Este documental aporta muchas certezas desde el punto de vista de la operación de los cuerpos de seguridad”, resaltó Mendoza Aupetit, ya que muestra la forma de organización con la que trabajaron las fuerzas de seguridad del Estado.
Asimismo, da cuenta de sus principales protagonistas y hace un análisis de cómo se orquestó el encuentro entre estudiantes, soldados y fuerzas paramilitares en un episodio oscuro que marcó la historia de México.
El cineasta refirió que la idea de la realización del filme surgió a partir de la exposición de nuevo material fílmico en 1998; esto fue suficiente para que Mendoza Aupetit investigara más sobre aquel trágico suceso.
Tlatelolco: las claves de la masacre es el fruto de cuatro años de trabajo, realizado en colaboración con La Jornada y Canal Seis de Julio y ganador del Premio Coral de Cine Documental de La Habana 2003.
El grito, México 1968 es un documental mexicano de 1968 dirigido por Leobardo López Arretche que narra el movimiento estudiantil de 1968 en México.
Los estudiantes del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) tomaron la decisión de filmar los acontecimientos del movimiento estudiantil de 1968. Recopilaron alrededor de 8 horas de filmación, material que fue organizado bajo la dirección de López Arretche. Fue el primer largometraje del CUEC, es el único testimonio fílmico desde el interior del movimiento.
Sinopsis
Como un testimonio del movimiento estudiantil de 1968, El grito documenta el desarrollo de este movimiento que se inició en julio por la riña después de un partido de fútbol americano entre estudiantes de dos escuelas, los cuales fueron reprimidos violentamente por la policía. Esto desencadenó una serie de protestas contra el autoritarismo gubernamental que imperaba en México. Dichas manifestaciones también fueron reprimidas por lo que a su vez, generó acciones políticas organizado en el Comité de Estudiantes en Huelga.
El movimiento estudiantil comenzó a tomar fuerza, causando gran malestar al gobierno por lo que inició la intervención del ejército para frenarlo, culminando con la masacre ocurrida en la tarde del 2 de octubre de 1968 con la intervención del Batallón Olímpia en la Plaza de las Tres Culturas.
Este documental comienza a filmar a partir del mes de julio, incluyendo imágenes de las manifestaciones y represiones, y cierra con la inauguración de los XIX Juegos Olímpicos.
Producción
Después de la incursión a la ENP, el CUEC se suma al Consejo_Nacional_de_Huelga para protestar en contra de las acciones tomadas por el Gobieno. Se formó una Asamblea General nombrándose como representantes de la escuela ante el Consejo a Leobardo López Aretche, Carlos González Morantes, entre otros. Como una forma de sumarse al movimiento, se decidió participar a través del cine. Algunos estudiantes que tenían experiencia en fotografía,egresados y maestros, en papel de reporteros, fueron registrando en video el día a día del desarrollo de los acontecimientos importantes del movimiento estudiantil.
Los equipos de filmación que usaron fueron cámaras de 16 mm pertenecientes al CUEC, rodando con película virgen, en principio destinada a las prácticas escolares. López Aretche tras dos meses como preso estudiantil, fue encargado de dirigir y dar orden al material reunido, que en total sumaban más de ocho horas de grabación. Fue asistido por el entonces alumno del CUEC Alfredo Joskowicz, así como el profesor Ramón Rupart.
Tras un año de trabajo, a partir de las imágenes, la periodista italiana Oriana Fallaci y El Consejo Nacional de Huelga dan los textos que se observan en la película, los cuales refieren la brutalidad del la represión del Estado y del idealismo de los estudiantes. Finalmente en la edición, el documental queda dividido en los cuatro meses del desarrollo del movimiento mostrando grandes contrastes entre las dos partes implicadas en los acontecimientos.6 Este filme ocupa el lugar 44 dentro de la lista de las 100 mejores películas del cine mexicano, según la opinión de 25 críticos y especialistas del cine en México, publicada por la revista Somos en julio de 1994.
1968 y el cine
Durante los momentos de inestabilidad, se ha tenido la necesidad de registrar todos los acontecimientos que sean posibles, con la invención del cine, este fue usado, además d otros fines, como un medio de capturar momentos significativos. Más allá de las limitantes técnicas y materiales con que contaban muchos de los filmes del movimiento estudiantil, su valor recae en el carácter testimonial de estos, ya que muestran la visión de los protagonistas ante los hechos. Son distintas las películas que captaron el movimiento estudiantil de 1968, destacándose El grito, Mural efímero de Oscar Menéndez, Aquí_México, 2_de_octubre, Unete_pueblo y 1968:homenaje a José Revueltas,8 entre otras, todas ellas filmadas durante el transcurso del movimiento, aunque posteriormente también se realizaron cintas refiriendo a los acontecimientos del 2 de octubre.
En 1964 médicos de todo el país salen a las calles a exigir mejoras salariales y un trato digno como profesionales; detienen consultas médicas y solo atienden emergencias por casi un año. Ante la incapacidad del gobierno para resolver el conflicto, algunos involucrados se ven obligados a politizar la lucha y forman un grupo guerrillero con la intención de derrocar al presidente.
Las consecuencias fueron muy duras, y con el paso del tiempo veríamos que historias de inconformidad y demandas de justicia de diversos grupos sociales, tendrían aún, finales más desafortunados.
El movimiento médico comenzó en noviembre de 1964, cuando los residentes e internos del hospital 20 de noviembre del ISSSTE reclamaron el pago de aguinaldos atrasados y 206 de ellos fueron despedidos. En respuesta a los despidos se formó la Asociación Mexicana de Médicos Residentes e Internos (AMMRI) que comenzó a organizar paros que para el día 26 de ese mes ya abarcaban a 40 hospitales del ISSSTE, Seguro Social y Ferrocarriles. El 10 de diciembre el presidente Gustavo Díaz Ordaz, recién entrado en funciones, prometió estudiar sus peticiones de aumento de sueldos y participación en la elaboración de planes de estudios, con lo que el 15 se levantó el paro.
El 20 de marzo la Asociación Mexicana de Médicos (AMMAC) llamó a separarse de los sindicatos controlados por la FSTSE y el 25 propuso la creación de un sindicato de trabajadores de la salud. El 19 de abril estalló otro paro que se mantuvo hasta el 3 de junio y se celebró otra reunión con Díaz Ordaz, que sólo resolvió un aumento mínimo de sueldos pero ninguna otra demanda. Ante ello, los médicos realizaron una manifestación el 20 de abril que fue atacada por grupos de choque de la FSTSE. El 14 de agosto se inicia un paro de residentes y el 23 uno de médicos titulados.
El 26 de agosto hay otra gran manifestación, pero esa noche la policía tomó los hospitales 20 de Noviembre, Rubén Leñero y Colonia, sustituyendo a los paristas con médicos militares. Al día siguiente las enfermeras del 20 de Noviembre fueron secuestradas por los grupos de choque de la FSTSE. Cientos de médicos, los más activos en el movimiento, fueron despedidos y sus líderes encarcelados.
Este documental es un tejido testimonial que busca reconstruir la memoria de la lucha y del personaje legendario que fue Lucio Cabañas, un maestro rural guerrerense asesinado por el ejército en 1974, que encabezó uno de los movimientos guerrilleros más importantes en México durante los años sesenta y setenta. Los testimonios de exguerrilleros, simpatizantes, familiares e historiadores son una guía para la reflexión sobre la guerrilla, sus causas y la recurrencia de los movimientos armados en la lucha social que ha caracterizado al México convulso del último siglo.
México 2005
Dirección: Gerardo Tort
Producción: Marina Stavenhagen, Gerardo Tort
Guión: Marina Stavenhagen
Fotografía: Héctor Ortega, José Antonio Lendo, Gerardo Tort
Lo negro del negro, también titulada como Lo negro de "El negro" o Poder que corrompe es una película mexicana de 1987 dirigida por Benjamín Escamilla Espinosa y Ángel Rodríguez Vázquez.
La película es una adaptación del libro Lo negro del Negro Durazo escrito por José Gonzales Gonzalez, el cual es una biografía de Arturo Durazo Moreno, apodado como «El negro», quién se desempeñó como titular del Departamento de Policía y Tránsito del Departamento del Distrito Federal de México durante el sexenio de José López Portillo, de 1976 a 1982. En este libro José Gonzales narra su estadía dentro del cuerpo de policía del Distrito Federal como Jefe de escolta de Arturo Durazo, denunciando sus excesos. La obra adquirió popularidad entre la población mexicana hasta ser adaptada como película. Posteriormente sería demandado por difamación, perdiendo el juicio.
Sinopsis
Arturo «El negro» Durazo se desempeña como titular del Departamento de Policía y Tránsito del Departamento del Distrito Federal. La película inicia cuando contrata a José Gonzales Gonzalez, amigo suyo de la infancia, como su secretario personal. El largometraje narra la carrera de El negro dentro de su puesto en la policía, así como las acusaciones de corrupción y abuso de autoridad en su contra, así como su relación con personas de la política nacional y personajes de renombre de su época.
En 1519 pisa el territorio que actualmente es México, un soldado español que cambiaría para siempre el destino de la nación mexicana: Hernán Cortés.
Personaje controvertido, repudiado por muchos, enaltecido como gran descubridor y conquistador por otros, ha propiciado la escritura de miles de páginas en torno a su vida y a la tarea militar por la que es conocido: la conquista del gran Imperio Mexica de Moctezuma II.
Cambió el destino de un imperio y mestizó dos mundos con audacia, estrategia y violencia. Y todo ello le valió la admiración y el odio de millones de personas. Pero detrás de la imagen interesada de héroe o villano existió un hombre singular; un hombre con una vida llena de luces y sombras.
Ningún otro conquistador consiguió tanto para el Reino de España; ningún otro obtuvo de su Rey tanto desprecio.
Bajo la dirección del prestigiado documentalista Fernando González Sitges y con una producción excepcional, que incluye grabaciones en seis Estados de México y cuatro ciudades de España, "Hernán Cortés. Un hombre entre dios y el diablo", es el más ambicioso proyecto documental que se haya hecho en torno a quien, con el mestizaje propiciado por su conquista, inicia lo que es hoy la nación mexicana.
Productores: TV UNAM, Sistema Público de Radiodifusión del Estado Mexicano (SPR), Canal 44 de la Universidad de Guadalajara, Fundación Miguel Alemán y Fundación UNAM.
Género: DocumentalDuración: 75 min
Productor Ejecutivo: Ernesto VelázquezGuión y Dirección: Fernando González Sitges.
Dirección de Producción: Margarita FloresDirector de Fotografía: Eduardo “Tato” Flores
Música: Santi VegaAsesor Histórico: José N. Iturriaga
ELENCO:
Hernán Cortés:
Fernando de Retes
Moctezuma:
Harold Torres
Malintzin:
Priscila Lepe
Gerónimo de Aguilar:
Stefan Steinmann
EXPERTOS E HISTORIADORES:
Miguel León Portilla -Investigador Émérito UNAM
Eduardo Matos -Arqueólogo
Antonio Rubial García -Doctor en Historia, UNAM
Bernard Grunberg -Catedrático en Historia Moderna (Universidad de Reims)
Concepción García Sáiz -Directora del Museo de América, Madrid, España
Loise Bénat.Tachot -Historiadora y catedrática de la Universidad de Paris, Sorbona
Miguel Alemán Velasco -Presidente de la Fundación Miguel Alemán, A.C.
Fundó la primera familia mestiza de América Latina y murió combatiendo a los suyos en el valle del río Ulúa. Esta es la historia de Gonzalo Guerrero, un español que en 1511 naufragó en la costa de Yucatán donde fue capturado y convertido en esclavo por los mayas.
Con el paso del tiempo se integró a la sociedad maya y se enamoró de Zazil Ha, con quien formó su familia.
Sin embargo, veinticinco años después, su amor por su nueva patria lo llevó a morir combatiendo a los españoles.
Gerónimo de Aguilar y Malintzin (o la Malinche) son una parte importantísima en las crónicas de la conquista de América; el primero fue un español que naufragó en las costas de Yucatán y pasó ocho años como prisionero a manos de los mayas, tiempo durante el cual aprendió su lenguaje. La segunda, una mexica que, siendo regalada a los mayas, posteriormente fue entregada a Hernán Cortés.
Juntos, estos personajes fungieron como traductores y desempeñaron un papel coyuntural en la campaña militar del también llamado El Conquistador de las Indias, lo que le permitió forjar alianzas con distintos pueblos indígenas que vieron en Cortés la oportunidad de liberarse del yugo de los mexicas. La infamia de Malintzin, aun es parte de la cultura popular mexicana, dando origen al término malinchismo.
Sin embargo, los libros de historia han dejado en el olvido a un tercer personaje, cuyo papel durante la Conquista es de igual o mayor importancia al de Aguilar y Malintzin; se trata de Gonzalo Guerrero o El padre del mestizaje.
Ese personaje, tachado de traidor, idólatra y cuya existencia fue condenada al olvido por los españoles, es el tema del documental titulado: Entre dos mundos: La historia de Gonzalo Guerrero, del director de origen español Fernando González Sitges, filmado en las zonas arqueológicas y silvestres del sureste de México. Es una coproducción de TvUNAM, Ibermedia, Minotauro, Sherefe, Bravo Studios y la Diputación de Huelva, España.
Arcabucero
Español de nacimiento, Gonzalo Guerrero (Huelva, España circa 1470- 1536) fue arcabucero en la toma de Granada y en las cruentas campañas europeas que dieron vida a los Tercios españoles (unidades consideradas de las legiones romanas).
Huyendo de la opresión de la Santa Inquisición, se embarcó rumbo a América y terminó naufragando junto a Gerónimo de Aguilar. A diferencia de este último, El padre del mestizaje se integró a la cultura maya, formó una familia y terminó siendo un importante jefe militar. Sus conocimientos de las tácticas militares ibéricas permitió a los mayas resistir el avance español por más de 20 años.
Combinando lo que el realizador denomina un acercamiento realista y objetivo, con ciertas dramatizaciones cinematográficas, el documental, de 52 minutos, goza de un esplendor visual impresionante, en el que se intercalan los testimonios de historiadores, arqueólogos mexicanos y españoles, con dramatizaciones que, lejos de distraer del contenido educativo, guían al espectador a través de las distintas versiones existentes sobre el naufragio, sus años de cautiverio, la asimilación de la cultura indígena, la formación de su familia y finalmente su muerte a causa de un tiro de arcabuz.
Documental rescata del olvido al llamado El padre del mestizaje
Jon Miren Hernández Aresti
Periódico La Jornada Viernes 11 de octubre de 2013
